Maîtriser le mode manuel (1/2) : les éléments de base
Par Jean-François Landry
Ce cours prend le temps de démystifier la vitesse d'obturation, l'ouverture du diaphragme et la sensibilité ISO; en plus de contrôler l'entrée de la lumière, ces trois éléments influencent énormément le rendu de l'image! Nous introduirons la notion d'exposition et la façon de la corriger, pour terminer par l'utilisation du mode [P] Program, un mode automatique parfaitement contrôlé.
Comprendre et tirer le maximum de son flash portatif
Par A.J.Gentile
Les images prises à l'aide d'un flash portatif (aussi appelé « cobra ») n'ont souvent pas la qualité désirée : images trop sombres ou trop claires, photographies contrastées, éclairage inégal. Laissez-nous vous en expliquer la raison et vous donner une multitudes de trucs pour que vos images prises au flash portatif aient une qualité constante! Nous ferons un survol des réglages, et nous passerons en détail les accessoires qui permettent de moduler la lumière.
La photographie de rue
Par Jean-François Landry
Rien ne décrit mieux un espace, un moment, une culture, que la photographie de rue. On y parle du présent, de l'instant où on est, même lorsque l'on regarde l'image des années après la prise de vue! Prisée par beaucoup de photographes nomades et voyageurs, la photographie de rue est devenu l'art d'immortaliser la réalité, ou du moins, la vision qu'ils en ont. Nous parlerons de matériel, de cadrage, de réglages et de lumière, afin de vous permettre de bien rendre ce que vous avez en tête.
Tous les secrets de la photographie de nuit
Par A.J. Gentile
Photographierde nuit n'est pas tâche facile : la mise au point automatique ne répond pas, etles systèmes d'exposition ne sont plus d'une grande aide; en gros, ils fontn'importe quoi. Pourtant, ce n'est rien de sorcier : avec un bon trépied, lematériel adéquat et quelques connaissances de base, tout est réalisable. Aprèscette formation, villes de nuit, étoiles, aurores boréales et voie lactée nedevraient plus poser aucun problème.
Maîtriser le mode manuel (2/2)
Par Jean-François Landry
Suite du premier cours, nous expliquerons en détail les différents systèmes d'exposition disponibles sur les appareils photo actuels (multizone, pondération centrale, sélective et spot) et les situations où chacun performe le mieux. L'histogramme sera, lui aussi, discuté en détail (c'est un outil de prise de vue à ne jamais mettre de côté!). Nous parlerons des modes semi-automatiques A (Av) — Priorité à l'ouverture du diaphragme — et S (Tv) — Priorité à la vitesse d'obturation — de même que de l'utilisation manuelle dans certaines situations (ne serait qu'en photographie de nuit, de paysage et en studio).
Comprendre son appareil photo sans miroir Nikon Z
Par Jean-François Landry
Tirer le maximum de son appareil photo Nikon de la série Z n'est pas des plus simples, et lorsqu'un problème survient, on ne sait pas trop quelle fonction utiliser pour le régler. Alors, laissez-nous vous aider. Lors de cette formation, nous ferons le tour de tous les boutons et de toutes les molettes de l'appareil photographique, avec des exemples clairs qui démontrent leur utilisation. Système de mise au point, correction et mémorisation de l'exposition, balance des blancs, système de contrôle de l'image, etc.
* Seuls les modes « manuels » ne seront pas couverts; ils font l'objet de deux autres formations offertes par le collège Gosselin.
La capture d'image avec un téléphone mobile
Par A.J. Gentile
Le plus gros avantage des appareils mobiles, c'est que nous les avons toujours à portée de la main. Bien qu'ils soient limités dans certaines situations, ils procurent la plupart du temps des images de haute qualité. Il faut savoir les utiliser de façon optimale, comment corriger leurs erreurs (exposition, mise au point) et qu'elles sont les fonctionnalités disponibles. Nous discuterons aussi des applications externes, presque indispensables et des accessoires qui permettent de vous simplifier la vie ou d'ajouter des fonctionnalités à ces petits bijoux électroniques.
Créez des photos de voyage qui se démarquent
Par : À venir
On fait des voyages magnifiques, on s'extasie devant des paysages de rêves, mais les images que l'on rapporte sont loin de leur rendre justice. Images sans vie, sans volume, aux couleurs tristement ternes, surexposées ou sous-exposées, cadrées à la va-vite. Laissez-nous vous donner un coup de main à l'aide d'une foule de petits trucs, très efficaces, qu'importe les voyages que vous ferez… et qu'importe l'appareil que vous utilisez!
Maîtriser le mode manuel (1/2) : les éléments de base
Par Jean-François Landry
Ce cours prend le temps de démystifier la vitesse d'obturation, l'ouverture du diaphragme et la sensibilité ISO; en plus de contrôler l'entrée de la lumière, ces trois éléments influencent énormément le rendu de l'image! Nous introduirons la notion d'exposition et la façon de la corriger, pour terminer par l'utilisation du mode [P] Program, un mode automatique parfaitement contrôlé.
Comment choisir et bien utiliser une tablette Wacom
Par Jean-François Landry
Tous les graphistes, infographistes et les photographes s'entendent sur une chose : remplacer la souris par une tablette graphique a été le meilleur choix de leur vie! Et Wacom demeure la référence dans ce domaine. Dans ce webinaire de deux heures, vous ferez le tour des modèles disponibles (Bamboo, Intuos, One et Cintiq), ce qui vous permettra de faire un choix éclairé, puis vous apprendrez à vous en servir correctement; les tablettes graphiques ont une logique d'utilisation particulière (très différente d'une souris!), et il faut les personnaliser en fonction de vos besoins. Joignez-vous à nous!
Maîtriser le mode manuel (2/2)
Par Jean-François Landry
Suite du premier cours, nous expliquerons en détail les différents systèmes d'exposition disponibles sur les appareils photo actuels (multizone, pondération centrale, sélective et spot) et les situations où chacun performe le mieux. L'histogramme sera, lui aussi, discuté en détail (c'est un outil de prise de vue à ne jamais mettre de côté!). Nous parlerons des modes semi-automatiques A (Av) — Priorité à l'ouverture du diaphragme — et S (Tv) — Priorité à la vitesse d'obturation — de même que de l'utilisation manuelle dans certaines situations (ne serait qu'en photographie de nuit, de paysage et en studio).
Comment mettre le sujet bien en évidence en photographie
Par A.J. Gentile
Attirer et conserver l'attention, c'est tout l'art de la photographie. Un seul sujet, un sujet fort… et un environnement qui le met bien en valeur, c'est cela, composer une image. Tous les éléments sont importants. Même le vide! Oui, bien sûr, nous décrirons la règle des tiers, mais il est des situations où le centre est l'endroit le plus logique pour mettre un sujet! Ou carrément sur le côté! Lignes de composition, formes et « fenêtres », 5 % d'exception, contrastes, avant-plans, tous ces éléments permettront à vos images d'avoir plus d'impact, et c'est pas mal toujours ce que l'on recherche en photographie.
Tous les secrets de la photographie de nuit
Par A.J. Gentile
Photographierde nuit n'est pas tâche facile : la mise au point automatique ne répond pas, etles systèmes d'exposition ne sont plus d'une grande aide; en gros, ils fontn'importe quoi. Pourtant, ce n'est rien de sorcier : avec un bon trépied, lematériel adéquat et quelques connaissances de base, tout est réalisable. Aprèscette formation, villes de nuit, étoiles, aurores boréales et voie lactée nedevraient plus poser aucun problème.
Sortir des règles établies
Par Jean-François Landry
En photographie, il est certaines règles, édictées, que l'on se doit de suivre si l'on veut l'approbation de ses pairs. Même si elles ont leur raison d'être, même si elles sont parfaitement justifiées, elles peuvent devenir un carcan pour la créativité. Apprenez à contourner la règle des tiers, à exposer différemment, à faire la mise au point autrement, à cadrer d'une manière originale, pour le plus grand plaisir de l'art!
La macrophotographie urbaine
Par Jean-François Landry
Serrures, poignées de porte, peintures écaillées, pentures rouillées, boîtes à malle, cadenas... tant de sujet de choix pour le macrophotographe en milieu urbain! Vous trouverez dans cet atelier toute la technique pour réussir ce genre d'image!
Lumière sur la profondeur de champ et la vitesse d'obturation
Par Jean-François Landry
Pourquoi est-ce que, lorsqu'on ferme le diaphragme, l'arrière-plan devient net, et quand on l'ouvre, seul le sujet sur lequel est faite la mise au point est précis? Qu'est-ce que le « bokeh »? A-t-on moins de profondeur de champ sur un appareil possédant un capteur de plein format? Qu'optient-on comme effet sur l'image lorsqu'on utilise une vitesse d'obturation très rapide (1/4 000 s) ou très longue (10 minutes). Ce cours explique en profondeur ces deux outils qu'il faut apprendre à maîtriser en photographie.
La photographie Noir & Blanc : aller à l'essentiel
Par A.J.Gentile
La photographie en noir et blanc possède un charme indéniable : du portrait au paysage, en passant par l'architecture et même la macrophotographie! Le noir & blanc mène à l'essentiel... mais il est si dur à maîtriser! Laissez-nous vous donner une foule de trucs pour que vos images aient de la gueule ! De la prise de vue au post-traitement sous divers logiciels (Lightroom Classic, Photoshop Éléments etSilver Efex Pro).
Comprendre et tirer le maximum de son flash portatif
Par Jean-François Landry
Les images prises à l'aide d'un flash portatif (aussi appelé « cobra ») n'ont souvent pas la qualité désirée : images trop sombres ou trop claires, photographies contrastées, éclairage inégal. Laissez-nous vous en expliquer la raison et vous donner une multitudes de trucs pour que vos images prises au flash portatif aient une qualité constante! Nous ferons un survol des réglages, et nous passerons en détail les accessoires qui permettent de moduler la lumière.