Lors du tournage de cette capsule vidéo, nous avons demandé à Jean-François Landry, formateur et conseiller au Gosselin Photo Vidéo de Québec, de nous expliquer en moins de deux minutes ce qu’est l’ouverture du diaphragme, à savoir l’un des trois paramètres composant le triangle d’exposition influant sur l’entrée en lumière.
L'ouverture du diaphragme, c'est quoi?
Comment déterminer son ouverture? Quels seront les impacts de ce réglage?
Tout d’abord, il faut savoir que le diaphragme, c'est un dispositif situé dans l'objectif qui permet de doser l'entrée en lumière.
On peut paramétrer son appareil ou son objectif pour obtenir une petite ou une grande ouverture de celui-ci, de façon à doser l'entrée en lumière, comme on le souhaite.
À titre d’exemple, une ouverture de f/2.8, c'est très ouvert. Une ouverture de f/32, c'est très fermé. Cela peut sembler contraire de la logique… C'est tout à fait logique!
Il faut bien comprendre que ce sont des fractions.
Quand on parle de f/4, c'est un quart. Quand on parle de f/16, f/22… f/32, c'est 1/32. Voilà pourquoi une toute petite ouverture aura un très gros chiffre.
On peut avoir besoin d’une petite ouverture si on fait des photographies en paysage, quand on a beaucoup de lumière.
D'un autre côté, si on veut ouvrir le diaphragme, c'est probablement parce que l’on manque de lumière. Le cas échéant, on peut travailler avec une ouverture de f/2.8 à f/4, par exemple ; ça fait rentrer davantage de lumière et on devient plus confortable dans cet environnement où la luminosité est problématique.
Donc, la première incidence du diaphragme, de l'ouverture du diaphragme, à savoir la grosseur du trou : c'est l'entrée en lumière.
La seconde incidence est, et c'est très important : la profondeur de champ.
Lorsqu'on ouvre le diaphragme, on fait rentrer énormément de lumière. f/2.8, ça le fait bien, mais ça va rendre le fond de l'image très floue. On se sert de ça généralement en portrait.
We like to open the aperture for portraiture, while we prefer to close it for other types of photography.
Choosing a smaller aperture makes the front and background of the image very sharp, very very sharp, almost as sharp as the subject itself. This is the type of setting that is usually preferred for landscape or architecture where we like to have all parts of the image in focus; those that are far away as well as those that are closer, for a photograph that is more documentary.
Pour résumer, une grande ouverture (ex. : f/2.8) laisse entrer beaucoup de luminosité, en donnant peu de profondeur de champ, et donc, beaucoup de flous devant et derrière votre sujet.
Une petite ouverture (ex. : f/32) empêche votre capteur/pellicule d’être surexposé face à un environnement très lumineux, tout en procurant une grande profondeur de champ, garante d’une confortable zone mise au point sur le contenu rapproché comme éloigné.
Le diaphragme influence l'entrée en lumière, mais également le rendu de l'image. Il faut donc effectuer méticuleusement ce réglage afin d’obtenir l’image que l’on a en tête.
Si vous voulez en savoir davantage, vous pouvez visiter nos réseaux sociaux et vous abonner à notre chaine YouTube. Vous pouvez également venir nous voir en boutique où nos conseillers seront ravis de discuter avec vous!
Nous offrons également un éventail diversifié de cours, en ligne ou en magasin, en privé (sur demande) ou en groupe, de même que des sorties photos des plus enrichissantes!
